Topaloski je tokom poslednjih decenija ostavio snažan pečat u domaćoj i međunarodnoj strip kulturi. Njegovi autorski projekti kombinovali su snažan vizuelni izraz sa avangardnim pristupom naraciji, čime je stekao poštovanje i priznanje u umetničkim krugovima, ali i među publikom različitih generacija. Njegova dela su često bila više od samog strip formata; ona su predstavljala umetničke izjave koje su izazvale razmišljanje i inspirisale mnoge mlade umetnike.
Osim crtanjem stripova, Topaloski se bavio i animacijom. Njegovi filmovi prikazivani su širom Evrope i sveta, a više puta je bio nagrađivan za inovativnost u pristupu i likovno umeće. Među najpoznatijim ostvarenjima nalaze se „Film noir”, „The Phoenix”, „Hatschipuh” i „The Legend of Mulan”. Ovi radovi su doneli značajna priznanja i učvrstili njegov status jednog od najtalentovanijih autora sa ovih prostora.
Topaloski je bio povezan sa beogradskom pank scenom, gde je zajedno sa prijateljima i kolegama doprineo razvoju jedne potpuno nove, buntovne i kreativne energije u tadašnjoj jugoslovenskoj kulturi. Njegova umetnost je doživljavana kao prostor slobode, a taj stav je zadržao kako u stvaralaštvu, tako i u životu. Njegova sposobnost da spoji umetnost sa društvenim pitanjima i kulturnim kontekstom čini ga jedinstvenim autorom.
Kolege ga opisuju kao skromnog i nenametljivog čoveka, uvek spremnog da ponudi savet mlađim umetnicima i podrži nove ideje. Mnogi ističu da je upravo on bio taj koji je povezivao ljude, stvarajući atmosferu drugarstva i stvaralačkog žara. Njegova otvorenost prema saradnji i razmeni ideja doprinela je razvoju lokalne umetničke scene, a njegovo nasleđe se oseća i danas.
Ova pozitivna energija koju je širio kroz svoje delo i interakcije sa drugima ostavila je dubok trag u umetničkoj zajednici. Topaloski je bio mentor mnogim mladim umetnicima, inspirišući ih da istražuju svoje kreativne potencijale i da se ne boje da izraze svoja osećanja kroz umetnost. Njegova sposobnost da prepozna talenat i potencijal u drugima bila je ključna za razvoj mnogih karijera.
U svom radu, Topaloski je često istraživao teme identiteta, slobode i društvenih normi. Njegova dela su izazivala publiku da preispita svoja uverenja i vrednosti, što ga je učinilo ne samo umetnikom, već i društvenim kritičarem. U svetu koji se brzo menja, njegova sposobnost da se prilagodi novim trendovima, dok je ostajao veran svojim principima, bila je inspiracija mnogima.
Mnogi umetnici i kritičari su ga opisivali kao vizionara koji je svojom umetnošću postavljao pitanja o svetu u kojem živimo. Njegova dela su često bila provokativna, ali su istovremeno nudila i mogućnost razmišljanja i dijaloga. U tom smislu, Topaloski je bio više od umetnika; bio je istaknuti član društva koji je svojim radom podsticao promene i napredak.
Danas, dok se prisećamo njegovog doprinosa umetnosti i kulturi, važno je da nastavimo da cenimo i podržavamo umetnike koji se bore za slobodu izražavanja i kreativnost. Topaloski će ostati prisutan u sećanju svih koji su imali privilegiju da ga poznaju ili da uživaju u njegovim delima. Njegova umetnost i duh će živeti kroz radove mnogih koji su inspirisani njegovim nasleđem, podsećajući nas na važnost umetnosti u našim životima i društvu.
Kroz njegovu karijeru, Topaloski je ostavio neizbrisiv trag u svetu umetnosti, a njegovo nasleđe će se prenositi na buduće generacije umetnika. Njegova sposobnost da spoji različite umetničke forme, kao i njegovu strast prema stvaranju, ne možemo zaboraviti. U ovom momentu, dok se opraštamo od njega, setimo se svih lekcija koje nam je dao i nastavimo da se borimo za umetničku slobodu i kreativnost u svetu koji to često ne razume.
